小5小6音楽「楽しい鑑賞の授業」を作るポイントと実践例
鑑賞を学ぶことは大切なこと。でも、そこに「楽しさ」があることが望ましい……。学びもある、楽しさもある、そんな音楽の授業の作り方をご紹介します。
執筆／筑波大学附属小学校教諭 ・髙倉弘光（「小学校学習指導要領（平成29年告示）解説音楽編」作成協力者）
監修／文部科学省教科調査官 ・志民一成
目次
その音楽の「何を聴いて」「何を学ぶのか」
鑑賞の学習は、コロナ禍にあってもさまざまな制約をあまり受けません。しかし、そもそも、音楽を鑑賞させて、何を学ばせたらいいのでしょうか。音楽が苦手だと思っている子も楽しく学べるようにするためには、どうしたらよいのでしょうか。
学習指導要領の〈指導事項〉
ア 鑑賞についての知識を得たり生かしたりしながら、曲や演奏のよさなどを見いだし、曲全体を味わって聴くこと。（思考力、判断力、表現力等）
イ 曲想及びその変化と、音楽の構造との関わりについて理解すること。（知識）
（小学校学習指導要領解説音楽編p.108）
楽しい鑑賞の授業にするために、これだけは知っておきたい！
聴き取る
音楽の中にある事実を聴き取る
〔共通事項〕に示されている
【音楽を形づくっている要素】
音色、リズム、速度、旋律、強弱、音の重なり、和音の響き、音階、調、拍、フレーズなど
【音楽の仕組み】
反復、呼びかけとこたえ、変化、音楽の縦と横との関係
効果的に「聴き取らせる」ために
◆聴き取るべき内容を明確に指示する
・カスタネットの音色が出てくるか、気を付けて聴こう。
・ 『合いの手』が聞こえたら、手をあげよう。
・ シンバルの音に合わせて、演奏する動作をしよう。
聴き取ったことを動作などで表すと、子供の見取りに役立ちます。つまずきにも対応しやすくなります。
あれれ～、何度もシンバルが出てきて面白いね。
（「聴き取る」ことから「感じ取る」へ）
感じ取る
音楽から感じる印象
「面白いな」
「わくわくするな」
「ジェットコースターに乗っているみたい」
「雲の上を歩いている感じ」
「のそのそと歩いている感じ」
「弾む感じがするなぁ」
効果的に「感じ取らせる」ために
◆音楽に合わせて体を動かす方法も……
4拍子の指揮をしながら、この音楽を聴こう。
→（速度が変わって、うまく指揮が合わない）
あれれ～～、何だか変だぁ！
難しいよ、先生！
どうして変だと思ったの？ どうして難しいの？
だって、速さが急に変わるんだもの。
（「感じ取る」から「聴き取る」べきことに、子供自らが気付いた瞬間）
「聴き取る」ことと「感じ取る」こととは、切っても切れない関係にあります。ある音楽を聴いて、「弾む感じがする」という発言は、「感じ取った」ことに当たります。その「弾む感じ」は、音楽のどのような事実から生まれたのでしょうか？
例えば、スキップの「リズム」が多く使われている音楽が、「弾む感じ」を生み出しているかもしれません。このように、鑑賞の授業では、「聴き取ること」と「感じ取ること」を行き来させながら進めることが大切です。
「聴き取る」べきことは、学習の内容になります。しかし、「聴き取る」ことさえできればよいのではなく、そこから「感じ取る」ことがあるからこそ、音楽のよさや面白さ、感動といったものを味わうことができるのですね。
しっかり「聴き取り」、豊かに「感じ取る」、そんな授業を目指したいものです。
実践例1
ハンガリー舞曲第五番
（ブラームス作曲）
この音楽の面白いところはどこか!?
（髙倉先生による教材分析）
教科書では、「強弱」「速度」などの変化、「旋律の反復（繰り返し）」「長調と短調」などを学習内容として取り上げていますが、ここでは「速度の変化」に焦点を当てて授業を展開させる提案をします。
鑑賞させる音源（CDなど）を選ぶことも大切です。ここでは「速度の変化」がわかりやすい音源を選びました。
（CD）小澤征爾セレクション「音楽のおくりものfor Kids」に収録されている音源をお勧めします。
展開1 イントロダクション
（料理で言う「下ごしらえ」）
友達と手合わせ「トン・トン・パーーー」を覚える
4拍で一つの動き（はじめの2拍は「トン・トン」と自分の左手を右手でたたき、
あとの2拍は「パーーー」と、友達の手をたたくふりをします。（「おちゃらか」の動きのように）
展開2 A部（はじめの部分）を聴こう！
「トン・トン・パーーー」をやりながら……
展開3 A部～B部を聴こう！
「トン・トン・パーーー」をやりながら…
展開4 A部～B部～C部を聴こう！
「トン・トン・パーーー」をやりながら…
展開5 最後はどうなる！
最後には、どんな音楽がくるか、みんなで想像します。「Aが戻ってくる！」「Bがまたくる！」など、いろんな考えが出されます。そのあと、またはじめから全曲を通して鑑賞します。すると、最後はA’ であることが分かります。
こうして、何度も繰り返し鑑賞し、この音楽の仕組み、特徴などを学んでいきます。授業の最後に、題名と作曲者を伝えました！
実践例2 春の海
（宮城道雄作曲）
この音楽の面白いところはどこか!?
（髙倉先生による教材分析）
教科書では、「音色」「旋律」などを学習内容として挙げています。ここでは、「箏や尺八の音色」「かけ合い（呼びかけとこたえ）」「速度（拍のゆれ）」などに焦点を当てた展開を提案します。
展開1 B部から聴く！
（A部から聴くと「お正月の音楽だ！」で盛り上がり、集中できなくなることも……）
これからある音楽を聴きます。さて、どこの国の音楽でしょう？
この発問一つで、子供たちの集中力が一気に上がります。楽器の音色や旋律の醸し出す雰囲気から、どこの国の音楽か想像を膨らませることでしょう。
どうして、その国を想像したのかな？
なるほど、楽器の音色に注目したんだね。すばらしい！ 答えは、「日本」です！ 「箏」と「尺八」という日本の楽器の音色だったんだね。
展開2 B部の、箏と尺八のかけ合いを聴き取る
自分が担当する楽器の音色だけが聞こえるところで立ちましょう。
この指示一つで、子どもたちの集中力がまたまた一気に上がります。クラスを「箏役」と「尺八役」に分けて、B部全体を鑑賞します。自分の担当だけ」というのがみそです！
展開3 4拍子の指揮をしながらA部を聴く！
A部の冒頭は、速さが変化（拍が一定間隔ではない）するのが特徴です。そのことに気付かせるために、指揮の動作をしながら鑑賞します。「あれれ～!?」となるはずです！
そうなんです！ 実は、拍の感覚が定まらないのも、日本の音楽の特徴なんです！ 実はこの音楽には続きがあります。どんな音楽がくるかな？ 予想してみよう！
展開4 全曲通して鑑賞して、味わって聴く
A部からB部へ。そしてその次を予想した子供たち、さて、次はどんな音楽がくるかな？
素晴らしい！ AからBに変化して、またAに戻ったんだね。
発展 音楽を体の動きで表す
紹介した「ハンガリー舞曲 第5番」も「春の海」も、鑑賞学習の発展として、学んだことを基に音楽を体の動きで表現しました。表現をつくるために、何度も音楽を聴き、何度も仲間と語り合います。これも「深い学び」につながります！
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写真／北村瑞斗 構成／浅原孝子 イラスト／横井智美
『教育技術 小五小六』2020年10月号より
